62Focus 在線條間遊走的冒險│大羅天Illustration

07 Oct, 2016

大羅天Illustration 是62icon平台中少見的創作者類型，堅持以代針筆作畫，繁複細膩的黑白線條作品，可是花費了許多時間與心力琢磨，才能讓觀者觀看他的畫作時，能有在迷宮裡面冒險感覺，然而他就是這線條遊走的創造者，在眾多台灣插畫家中顯得非常獨一無二 !

作品 CrystalBall 將該品牌的經典狗狗做全新詮釋

那在他嚴謹而純粹的線條作品背後，十足地讓人好奇究竟大羅天隱含著什麼樣的創作想法，才能讓他一路以來堅持這樣的繪畫方式?

大羅天的創作實景

今天 62icon 採訪到他本人，將為你首次揭曉低調的大羅天 ! 請慢慢品嘗，並支持這樣一位認真的台灣插畫家~

1.大約什麼時候開始畫畫? 為什麼喜歡畫畫?

自己本身從泰北高中就讀美工科就開始了3年的畫畫生活，我們注重術科畫畫的技術，就連上國英數的學科，我也是拿著紙筆在畫作業。後來上了玄奘大學視覺傳達學系之後，開始接觸電腦繪圖設計相關等課程，雖然也很喜歡，但始終還是忘不了拿著筆畫在紙上的感覺，直到大四決定想找回當初畫畫的感動！所以從大學四年級，我開始畫這樣的線條插畫，也因為喜歡畫一些跟人不一樣的東西，就漸漸地持續下去。

2.請問您過去的經歷…? 那現在的工作是?

我以前辦過兩次個人展覽，一次是在台北的咖啡廳，另一次是跟服飾品牌合作，他們做衣服販售，我的作品在他們空間展覽。那每年我也會去日本大型的展覽會，擺攤展示我手繪的商品，而目前的工作是在遊戲公司擔任平面網頁設計師！

上圖為大羅天與服飾品牌 ERROR DESIGN 聯合合作展覽

3.您通常創作慣用的媒材是? 選擇這個媒材的原因?

我都只使用代針筆創作，紙質方面則是隨意交換使用，我也會去無印良品買速寫本，常常練習都是畫在這上面！有時候畫比較大型的作品時，就會去美術社買插畫紙。因為我想表現的單純就是線條的呈現，需要最簡單乾淨的方式來傳達我的想法。

上圖為大羅天的線條作品

4.我們發現您的畫作都以線條為主，跟風靡英美各國的禪繞藝術很相似，是什麼原因讓您選擇這樣的創作方式?

其實剛開始的初衷很簡單，大學四年級時我在設計雜誌上看到一位創作者在街頭的牆面上畫出密密麻麻的線條圖，被這樣的呈現方式給震撼到，其實那時我也不知道什麼叫纏繞藝術，就只是因為喜歡這樣的風格，自己也想要試試看，一開始是先從模仿開始，熱愛這種密密麻麻的感覺，越畫越久漸漸有自己的想法，也慢慢的無法脫離這種風格！

上圖為葡萄牙藝術家 Leonor Morais 的牆面作品

5.通常完成一件作品，需要花費您多少時間?

通常我都畫在速寫本上，大概一個A4大小的平面作品，如果完全不休息需要6~8小時左右，有時也會嘗試立體類的鞋子或帽子就真的要花上2個禮拜左右，因為白天也是個上班族，只能運用下班時間創作，所以下班時間變的額外的重要。

上圖為大羅天所繪製的帽子商品

6.創作時您最在意什麼部分? 那您又希望給觀者什麼感覺?

我個人是覺得眼神的凝聚。因為我幾乎只畫動物的圖像，在我繪畫時會特別描繪眼型跟五官上面，眼神的呈現會決定這張圖像的張力。而我的風格就是黑色線條，在我的創作裡不會看到色彩的搭配或是鮮豔的炫染，因為我相信如果世界只剩下輪廓，那人的視線就會停留在線條上，追尋著線條的粗細及點線面的組合，幾何的形成就會變化出千萬種的可能。

上圖為大羅天所繪製動物畫作

7.您是如何找尋您的靈感來源? 最常在哪裡創作?

我都是在家裡畫畫，那幾乎每天都會上網看很多國外的設計網站，有時候跟朋友出去玩也會拍拍照，或是在畫本上直接嘗試不同的畫法等等！

速寫本上的作品

8.我們留意到您的個人網站具有許多客製化的手繪插畫商品，是什麼動機讓您想提出這樣的服務?

一開始我也是只會在速寫本上作畫，是因為一位朋友的基金會辦活動，內容是找插畫家彩繪鞋的義賣，那是我第一次的實品創作，發現是另一種特別的表現，我的作品可以不只是在紙張上面，後來自己也開始陸續嘗試適合的物品。不過實品因為有角度的關係，我的作畫時間會相對的延長，像是鞋子我可能要花2~3天的時間。

金花基金會-公益視障彩繪鞋活動『看不見的方向』鞋子作品

上圖為大羅天所繪製的鞋子商品

9.我們覺得您的作品是非常街頭而潮流的，您是否想過與刺青師或公共藝術跨界合作?

有! 這些我都有想嘗試去合作，甚至也有在猶豫轉行去當刺青師，不過我還在找比較合適的合作對象，由我提供圖給刺青師讓客人挑選之類的。其實我覺得最重要的還是先打出知名度，默默無名沒有人會想理你。但其實我自認我卡在一個瓶頸，我會想畫這樣的創作就是想表現不一樣的畫風，但我也知道這是很小眾的風格，我在PUSH自己的部份也遇上了很多的困難，這也是我還摸索的地方。